Final Fantasy “El Espíritu en nosotros”

Que tal, muy buenas tardes amigos blogueros, por favor pido disculpen la demora por subir algo nuevo al sitio, se presentaron algunas situaciones que me mantuvieron algo lejos, pero ya estamos de vuelta.

Hay un tema que quiero proyectar esta vez es de la película “Final Fantasy – El espíritu en nosotros” sin duda una película que fue un tema de controversia y tabú por un tiempo. Si algo ha caracterizado a lo largo de los años a la saga de videojuegos “Final Fantasy” es la profundidad de sus historias y personajes, así como el despliegue imaginativo para recrear sus mundos extraídos prácticamente de sueños. La etapa en la que estuvo a cargo Hironobu Sakaguchi, fundador de la saga, es reconocida ampliamente por explotar todos estos elementos, al grado de considerar sus trabajos como obras maestras; impecables mundos de fantasía en los que el jugador se encuentra profundamente inmerso como en la mejor de las literaturas o la más clásica cinta de cine.

Dentro de todas aquellas fantasías, quizás la que ahora es nuestro tema de análisis, resulta la más incomprendida. Ni los críticos ni el público en general la recibieron con ánimo y el hecho de que provocase la bancarrota de la compañía Square, que la produjo, la hace cargar un mayor estigma y rechazo como si se tratase de una leyenda negra.

No es tema de este análisis profundizar en las causas que llevaron a este fracaso, pero es conveniente esclarecer en sus motivos principales para revindicar en la justa medida el trabajo extensivo que se necesitó para su realización. Primeramente, su realización disparo el presupuesto inicial, estableciendo una recaudación que solo los grandes éxitos taquilleros se podían permitir. Sumado a esto, la gran legión de seguidores esperaban ver un mundo tan mágico y tan rico en elementos como en los videojuegos, pero a cambio encontró una ambientación gris y desoladora, en un mundo muy humano y tecnificado donde la fantasía no era protagonista.

¿Resulta justo valorar la cinta por el fracaso de sus expectativas? Estoy seguro que si el filme se hubiese encontrado en diferentes circunstancias hoy en día estaría valorada como una película competente. El peso de su renombre y la falta de acción trepidante en una película que se vendió como “el éxito del verano” ¿Son acaso argumentos que deben ponerse por delante al analizar el trabajo creativo que conllevo su producción? Personalmente es un tabú que me gustaría dejar detrás.

La cinta nos transporta hacia un futuro en donde la humanidad ha perdido la capacidad de vivir al exterior. Las ciudades tal cual hoy las experimentamos son grandes extensiones fantasmales donde nadie habita, vestigios de libros de historia de cuando el hombre podía disfrutar en el espacio público. Para sobrevivir, la humanidad se cobija sobre grandes cúpulas de luz, que los vuelve reclusos de un espacio limitado en el cual desarrollarse.

Estas ciudades, llamadas “barreras”, son un binomio entre el pasado y el futuro. En su parte baja a modo de apoyo esta la vieja ciudad, que nadie habita y en la cual grandes instalaciones se albergan para mantener en funcionamiento la ciudad. Sobre los rascacielos de la antigua Nueva York, nuevas estructuras emergen sobre lo alto, altamente tecnificadas en donde la gente vive en espacios confinados y aislados.

La dinámica misma de la ciudad ha cambiado a la par de sus cambios en su estructura. La vida civil ha desaparecido para dar paso a la vida militar y científica. Las plazas públicas y los parques han cedido su presencia a los laboratorios y a las fortalezas. Grandes autopistas cruzan por lo alto del horizonte, pero ya no para transportar gente a su vida diaria, sino para transportar armas, vehículos de combate y suministros para mantenerlos funcionando en todo momento.

En suma, el hombre para sobrevivir ha abandonado todo rastro de vida natural, aquella que por su origen biológico le permitía desarrollarse en plenitud. Sakaguchi busca en todo momento transmitirnos lo intrincado que puede ser el camino de la humanidad en la búsqueda de progreso. ¿Sera así nuestra vida futura, bajo enormes cúpulas de cristal, una vez que hayamos degradado nuestro espíritu y nuestro planeta? 

Perfil del Director

Hironobu Sakaguchi

Hironobu Sakaguchi es un diseñador afamado de videojuegos, director y productor de cine nacido el 25 de noviembre de 1962. Instituto Mito Senior para posteriormente estudiar ingeniería eléctrica en la Universidad Nacional de Yokohama, la cual abandono para dedicarse a trabajar media jornada en la pequeña empresa Square, que en ese entonces era una filial de la compañía Dynyusha Electric. 

Cuando Square logro independizarse, comenzó a trabajar a tiempo completo en el desarrollo de videojuegos. Sus primeros trabajos fueron un fracaso, al grado que la empresa entro casi en bancarrota. Sin esperanzas, Sakaguchi trabajo en lo que pensaba seria su último videojuego, al cual llamo “Final Fantasy” y que suponía el cierre de su etapa como diseñador.

Sin embargo aconteció todo lo contrario, convirtiendose en un éxito de ventas, salvando a la empresa y creando una saga de videojuegos que al día de hoy continua y que se ha convertido en un referente obligado.

En 1991 Sakaguchi fue ascendido a la vicepresidencia de la empresa y más tarde en 1995 fue nombrado presidente de Square en su sede en Estados Unidos, la cual abandonaría de manera voluntaria en 2001 debido al rumbo comercial que la empresa estaba tomando, fundando la compañía Mistwalker bajo el liderazgo de Mycrosoft.

ESCENAS CLAVE

1. El Fantasma de la Humanidad

Cerca de la extinción, la vida moderna es un recuerdo de la historia. La ciudad se convierte en territorio prohibido, oscuro y laberíntico en donde nada puede sobrevivir.

2. Exilio Terrestre / Dominio Alienígena 

El paisaje yace devastado en la lejanía. Toda forma de vida, incluida la vegetal ha perecido. Solo el hombre mediante su mayor invento, la ciudad, se ha exiliado de aquella aniquilación.

3. La "Ciudad Barrera"

Sin opciones, la humanidad se refugia tras gigantescas barreras “bioetereas” que no solo funcionan como protección sino como generadores de oxigeno ante la falta de vida vegetal.

4. Nueva y Artificial Cúpula Terrestre

El concepto de ciudad barrera es una clara referencia al “Proyecto Eden” del Arq. Nicholas Grimshaw, el cual buscaba albergar dentro de una gran cúpula una ciudad autosustentable.

5. Sobrestructura / Maximalizmo Urbano

Sin espacio para crecer, enormes estructuras se adosan sobre los antiguos rascacielos. El espacio público ha muerto y cada rincón es utilizado para la supervivencia de la humanidad.

6. Visiones de un Mundo Alienígena 

Extraído de una fantasía clásica, el mundo alienígena luce como un gran desierto rojo que recuerda a Marte. En su superficie no existen ciudades y la vida parece existir de forma subterránea. 

7. Estructuras Tecno / Orgánicas

Opuestos a la humanidad, las construcciones alienígenas se basan en formas claramente orgánicas. Sus propios cuerpos asimétricos son una fusión entre máquina y ser viviente.

8. Arca de Noé / Zoológico Alienígena 

Debido a una extinción masiva, los espíritus llegan a la tierra. Su biodiversidad es grande como la terrestre, pero a la vez incompatible e incapaz de generar un dialogo.

9. Enfrentamiento por el Hábitat Terrestre

El espíritu invasor extiende como un árbol sus raíces de manera agresiva en la tierra. La lucha se lleva al plano simbólico, con la humanidad tecnológica / artificial y el invasor natural / espiritual.

10. El Espíritu de la Tierra, GAIA

El director buscó crear una historia con un trasfondo claro. La tierra está viva, en un macro ecosistema que inter relaciona todas sus partes las cuales siempre buscan el equilibrio.

11. El Mensaje Incomprendido de Sakaguchi

El mayor enemigo de la tierra, pese a la presencia alienígena, resuelta ser el propio hombre, que con su tecnología se aleja de sus orígenes naturales y pierde el respeto por su hogar.

FICHA TÉCNICA

Fecha de Estreno: 2 de julio 2001
Duración: 106 min.
Género: Acción / Ciencia Ficción / Animación
Director: Hironobu Sakaguchi
Guión: Al Reinert / Jeff Vintar
Fotografía: Moto Sakakibara

Sinopsis

En el año 2065, tras la llegada de un devastador meteorito, la Tierra es invadida por unos alienígenas de apariencia espectral. Las ciudades son arrasadas, generando un estado de confusión y destrucción en todo el planeta. Ante la imposibilidad de luchar contra estos seres, la escasa población terrestre decide atrincherarse en ciudades escudo mientras intentan buscar una forma de sobrevivir. Pero el tiempo se acaba.

Los habitantes del planeta se debaten entre buscar nuevas maneras de combatir el ataque extraterrestre o abandonar la Tierra y aniquilarla. Pero una bella e inquietante doctora llamada Aki Ross se aferra a los valores de la condición humana confiando en que debe existir un futuro esperanzador para la Tierra.

Con el objetivo de entender y luchar directamente contra el enemigo, Aki decide infectarse con un virus alienígena y así conseguir la clave que derrote a estos extraños seres. La búsqueda de Aki no será fácil, el tiempo no corre a su favor ya que cuenta con la oposición del General Hein que está decidido a aniquilar a los extraterrestres con un arma mortífera que podría destruir la totalidad del planeta Tierra. Pero la doctora Ross no está sola; dispone de la ayuda del eminente Doctor Sid y el escuadrón Deep Eyes, liderado por Gray Edwards. Todos juntos intentarán salvar la Tierra, mientras los planes del General Hein avanzan inexorablemente.

Aki busca un milagro. Un conflicto interno y unos extraños sueños la llevarán hacia un viaje interior en busca de la salvación de la humanidad. Quizá la solución sean los valores humanos, la dedicación o el amor... Quizá la Tierra todavía tenga una esperanza.

Conclusión

En lo personal solo queda decir que fue una película que tuvo un potencial para poder triunfar como una gran cinta taquillera y convertirse en un clásico del cine, pero ahora se ha convertido en una película de culto entre los fanáticos de los videojuegos, para ser franco me gusto su calidad gráfica tan adelantada a su época (2001) y por supuesto su banda sonora que me hizo recordar el cine clásico de misterio y acción.